少年帶有宮崎駿半自傳的特征，而蒼鷺便對應鈴木敏夫。本片對莊生夢蝶、《愛麗絲漫游奇境》、黑澤明《夢》和今敏系列電影的要素，有所借鑒，恬靜淡然的世界都是表象，殘酷的世界真相卻是戰爭，能夠被觀察和解讀的，除了自身的心境之外，更多是這個世界給予的欺騙、壓迫和傷害。舅公是傳統的維新勢力代表，鸚鵡是法西斯的宣傳，學舌的它重復一千遍謊言，鸚鵡王則是日本發動戰爭的本喻，代表著暴烈、殺戮、毀滅和因果。鵜鶘代表愚昧無知的群眾，它們總是被灌輸。惡的意識、死亡的意象無處不在，少年要想從惡托邦中飛翔出來，必須要親自摧毀，隕石代表日本明治維新，維新之后的日本民眾，既有了所謂的文明和科技，也有了戰爭因子和狂妄的征服世界的野心。

而少年和蒼鷺，要尋找新出路，要打倒十三塊積木構成的不穩定的自我投射，積木應該是權力的象征、以及軍國主義的思想鋼印。于是，你想活出怎樣的人生便取決于自己的選擇，怎么看待這個世界、走什么樣的路，便會有什么樣的人生。少年既是我，也帶有一定量的日本。正是無數的我構成了日本，這個國家有著復雜的過去。有左派和反戰，更有軍國主義和戰爭狂熱者。少年在異世界的行旅，是痛苦而迷惘的，美好和丑惡層層疊疊，進步和反動密不可分一體兩面，忘記過去還是銘記一切都似乎是不夠正確的。

本片就是一場夢境中的自由，如夢似幻的開放式舞臺，很有笛卡爾、《迷墻》和《黑客帝國》的味道。紅藥片還是藍藥片，就是林中不同方向的路。這很吉普力，沙漠上的風，熱乎乎、溫煦而孤獨。有我之境，對本片的解讀與姜文的《太陽照常升起》類似，人言言殊，各有所得吧。電影并沒有常規作品的第三幕結尾，即便宮崎駿傳達了他的反戰和環保的思想，但是他對“這個世界會好嗎？”依然是抱著猶疑的態度。當然，宮崎駿還是希望現在和未來的少年，能夠飛出自己的一片天空，這個世界終究是屬于少年的。

一百多年前，梁漱溟的父親梁濟在某一次出門前，似乎自問自不答的說了句“這個世界會好嗎？”梁漱溟一輩子都在追尋這個問題的答案，他最出名的事情是在1950年代和毛主席的沖突，直到很久之后他才明白奧妙所在。每個時代的歷史問題是不同的，個體和集體都在歷史的縫隙中，在不同的“當代”觀察，都似乎是雙縫實驗，觀察就會對結果產生影響。觀察決定結果，執念扭曲現實。